专访中国美协理事、湖北大学艺术学院特聘教授 李呈修

【人民艺术】大自然的造境者

文|潘呈杰 石豪

长着一副大胡子的李呈修，是一个心潮澎湃、热情豪爽的艺术家。他笔下的雪域高原、湖光山色均显示出了一种自然的大气象。这种气象最大特点就是形成了“独与天地精神相往来”的哲学意味，这跟他一直信奉老子“道”的思想体系是分不开的。正是这种物我两忘的山水境界，与自然形成了非常密切的关系，使李呈修的作品总能不同凡响。

李呈修出生于山东，早年入伍，后毕业于解放军艺术学院，在九州出版社从事多年的美术编辑。这些年他几乎跑了大半个中国，写生参展、交流学习使他与大自然能深入融合，这给他的作品带来了一种大境界、大气象、大胸襟。李呈修正是凭着这种“游心大地山河，囊括万物之心”的天地观，成为大自然的造境者。

胸中有丘壑

这些年，李呈修在艺术实践中不断探索绘画的新技法，博采众长，匠心独运，形成了自己的一套绘画风格。其作品承古出新、坚实大气。这种极具个性化的笔墨语言，使天地万物有了一种苍茫空旷的大气象。梳理李呈修的作品，大致有“黄土系列”、“太行系列”、“民居系列”、“雪域系列”，这些作品构成了他对大自然最完美的诠释。

《黄土系列》是李呈修表达北方黄土高原地域景观的系列作品。他所表现的黄土高原沟壑纵横、塬上风景、窑洞曲径，均有一种荒凉、粗犷、苍劲的美学体验。更重要的是，作者把天地万物与黄土高原独特的地域环境融入到笔墨当中，从而汇集成一个完整的内在体系。这是一种诗意的气象，宇宙的精神，浑然天成的艺术境界。李呈修采用了非常出色的构图能力，才使他的自由气度成为一种精神的载体。

《太行系列》是作者山水情怀的又一个艺术层面的体现。作者采用远景透视的方法把太行山水的那种“势”表现得淋漓尽致。其实兼工带写的山水创作是最能看出一个艺术家扎实的基本功。李呈修的这一组《太行系列》极具艺术张力与视觉冲击力，可以说抓住了大自然的灵魂。

《民居系列》是李呈修在描绘南方民居建筑上的又一种表现手法。那种温润、潮湿的南方水乡特点表现得出神入化。南方民居系列作品构图新颖，意境优美，画风淡雅，极具艺术感染力。南方民居是非常有特点的，有山水笔墨的韵味。李呈修正是抓住这样一种笔墨的意境美，才能在民居特殊化处理中，找到民居的绘画最核心的本质。

在艺术的探索中，李呈修表现出了多元化的创作面貌与格局，这给他的作品增添了无垠的气象。正是这种“胸中有丘壑”的气象，使他的作品才有一种独特的天地精神。

艺术的大道之美

李呈修曾经说过，创作需要“不择手段”，这其实指的是在创作中的一种创新思维，即可以用各种工具、各种技法、各种方式去服务于画面，服务于自己的绘画理念，服务于最本真的艺术审美。在这一方面，李呈修探索的道路无疑是成功的。

李呈修在中国山水画创作方面之所以能推陈出新，离不开对传统的继承与感悟，并在此基础上，不断写生实践，摸索出一条独行于自然的“大道之美”。这就是艺术的魅力。对于一个普通的欣赏者来讲，李呈修的作品最大的审美情趣就在于作品散发出的一种天地气韵，涤濯心魂的艺术境界。

在大自然的造化之境下，对于画家来讲，最关键的是心性的修炼。李呈修在不同环境的地域景观面前，更像是一个诗人，一个文学家，一个修行者。他曾在日记中提及在黄土高原写生时的心情：“面对着深爱的高原，色斑斑斓的厚土，我突然感到这属于我的‘个人空间’，悠然荡漾起一种声音，曼妙悠长，如阳光般洗刷着我的身心。”

李呈修的系列作品，不论是高原，还是山水、民居都是以纯粹、本真的艺术态度为出发点，去践行绘画的各种可能性，他的这种探索是基于传统的东方思想为主，这样的道路是正确的，中国的山水画一定是要保持东方性的艺术审美，这是文化的基因。

李呈修是一个有着深厚艺术涵养的画家，还拥有着一颗浪漫主义诗人情怀的心。欣赏李呈修的作品，能深切地体会到自然的一种大境界。

李呈修

山东茌平县人，曾就读于解放军艺术学院。现为中国美术家协会理事，中国画学会理事，北京文联理事，北京美术家协会理事，文化部中国山水画创作院院委，文化部《艺术市场》画院副院长，九州出版社美术编审。

国画作品《永生》入选第七届全国美展获解放军文艺奖；曾获俄罗斯文化部授予的“为俄中文化交流做出贡献”奖。